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1999年11月5日上午，在燕山大酒店会议厅里，操着不同语言的五大洲杂技界专家、学者、管理人员欢聚一堂，畅所欲言，在20世纪最后一个国际性杂技艺术盛会举办期间，共同探讨新世纪世界马戏的发展趋势，从而拉开了第一届国际马戏论坛的帷幕。
酝酿已久的第一届国际马戏论坛由中国吴国际杂技艺术节 |
组委会和中国杂技艺术家协会共同主办，旨在促进世界各国马戏杂技界的艺术交流和学术研名的杂技理论研讨中心究，增进了解和友谊，为繁荣发展马戏杂技艺术而共同努力。每届将设定一个主题，邀请国际马戏界知名人士专题演讲，逐步把中国吴桥国际杂技艺术节办成世界著，并形成中国吴桥国际杂技艺术节的新特色。首届论坛共提交论文16篇，论文涉及杂技马戏的教学、马戏大篷、杂技主题晚会以及有关马戏杂技艺术发展的若干问题。
论坛由中国杂技艺术家协会副主席、本届杂技节评委会主任蓝天主持并致开幕词。省政协副主席、本届杂技节组委会常务副主任王幼辉出席了开幕式并致辞。
在论坛上，中国杂技艺术家协会副主席王峰、美国天才公司总裁摩里罗、日本东京ACC演出公司经理西田敬一、俄罗斯马戏艺术研究院院长玛卡洛夫、北京市杂技艺术家协会秘书长赵维宗、成都军区战旗杂技团团长李西宁、沧州市文化局副局长张伯伦等诸多国内外杂技界名人，就20世纪马戏回顾和21世纪世界马戏热点进行探讨。 |
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10月29日至30日，来自美国、瑞典、加拿大、法国、意大利、俄罗斯、朝鲜等国家的杂技界权威人士、本届杂技节的评委、各参赛团队的领队及编导80多人参加了第二届国际马戏论坛。这些来自不同国家、操着不同语言、有着不同观点的认识却在表达着一个共同的心愿--让杂技艺术之花开得更艳。
创新已是当务之急 |
摩里罗(美国世界天才公司总裁)：娱乐事业正在经历着非常艰难的时刻，全世界的杂技事业受到资金不足的困扰，观众上座率很低。当然有几个杂技团体还很兴旺，但为数极少。有人甚至说"杂技正在消亡"。我不同意这种说法，我一直坚信高水平的杂技节不仅有利于我们的杂技事业，而且能够找回公众对杂技艺术的兴趣。 事实证明确实如此。
当前的杂技缺乏创新。全世界的观众需要娱乐。他们需要美，需要欢乐，需要技巧，需要轻松的时刻和戏剧效果!并不是所有的杂技观众都是学问高深的人物。
一定要让我们所热爱的杂技事业继续存在。我们无法与电脑制作的特技竞争，但是我们拥有巨大的优势，杂技是现场表演的，场地内是活生生的人和动物在表演。
把握好继承与发展的关系
蓝天(中国杂技家协会副主席)：把握好继承与发展的问题，实际上是如何把握好"技与艺"的关系问题。有时候，会出现这样的状况，一是过分强调继承传统，强调了"技"这一本体特征，而忽视了创新与发展，忽视对其他艺术营养的吸收和运用，固步自封；二是过分强调"艺"，过分强调运用各门艺术，如舞蹈、戏剧以及灯光、布景、服饰等综合艺术手段的地位与作用，出现喧宾夺主、牵强附会、过度包装的现象。
杂技与其他艺术一样，创新是前提，不创新就谈不上发展，不发展势必日渐枯萎，乃至消亡；但创新是在继承传统基础上发展。对千百年杂技艺术宝藏视而不见，势必使创新与发展失去根基，失去自己的特色与个性，这最终会失去自己。
孩子是杂技世界最重要的优势
龚殿舒(河北省文联研究室主任)：杂技艺术总是以自己的新、美、奇、难，来赢得观众的。纵观所有的杂技艺术精品，无不是高难度的技术技巧和优美的表演形式的完美结合，五无不是演员对自身极限的挑战和对人巨大潜能的张扬。可以说，杂技艺术是英雄的艺术，杂技艺术是英雄显露才华的载体。
卢毅(原中国杂技家协会副主席、现美国旧金山马戏学校校长)：国内杂技，技术不成问题，但不能打动人心，其原因就是缺少一种"情"。演员要学会自我创作表演，培养演员的自我创作能力。
摩里罗：对于演员的培养，很重要的一点在于我们的教育。我们的杂技苗子一定要受到很好的训练，必须拥有优秀的教练，必须具备有能力改革目前传统杂技的合格人才。我在中国看到这种进步，而且高兴的看到孩子们受到恰当的并且以现代化的手段进行的训练。我见到他们在音乐课堂、舞蹈课堂、艺术课堂，甚至电脑课堂上学习，他们的杂技技术也有很大提高。
孩子也许是杂技世界最重要的优势，没有他们，我们就不会有更多的杂技艺术家，这正是每个国家应该支持杂技学校和教练的重要原因。杂技学校是我们杂技事业的核心，让我们保持它的健康和活力。
高科技给魔术带来了生机
皮特·利温(加拿大著名魔术师、本届杂技节评委)：有史以来，杂技和魔术这两种精彩的艺术形式形影不离的存在着，他们都可以追溯到3000多年前，真正的魔术艺术时代是于19世纪最后20年并在20世纪得到了迅速发展。由于两次世界大战和电视的发明，魔术表演的历史中出现了许多重要人物，包括丹尼尔·舍斯滕和兰斯·波顿。
那些年领先世界的杂技表演造就了大批的魔术师，在电视出现早期，魔术表演大多具有商业倾向，但在欧洲和拉斯维加斯的表演中既有杂技艺术家又有魔术师。彩色电视的出现给了杂技艺术家更多的机会，每周都有成千上万的人在观看和敬仰着这些伟大的艺术家。这又造成了观众观看现场表演的欲望。魔术师们能脱口而出当代他们行业中最富有、最知名的人士，如英国的保罗·丹尼尔斯、意大利的希尔万、德国的塞格利德和罗依、美国的兰斯·伯顿和大 卫·科波弗尔德，他们都是百万富翁。这些伟大的魔术师都把成功归于他们的电视工作。 |
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作为表演艺术的杂技，在经历了三千多年的发展历程后，已从当初的纯技巧表演逐步成为一种以技巧为核心充分利用各综合艺术手段，不断追求更高的审美层次的艺术。这个杂技发展的大趋势， 已是不争的事实，并成为中外杂技界人士的共识。日前，来自世界各地的杂技专家、学者在第三届国际马戏论坛上，各抒己见、畅所欲言，分别就杂技文化的内涵、现代杂技发展进程中的创新及发展前景等问题进行了前瞻性的思考和研讨。 |
对杂技的理解
担任了七届吴桥杂技艺术节评委的美国世界天才公司总裁爱德阿多·摩里罗认为，只有杂技人自己能够懂得成功完成杂技表演之后的那种神奇美妙的感觉。 "杂技不断吸取并以特殊方式把许多艺术手法融为一体，它是真正的奇迹，是在真实的时间和空间里展示给观众的奇迹。"来自俄罗斯国家马戏公司的伊万涅兹·谢尔盖如是说 。
《环球马戏》总编德克·库克认为，杂技有五个基本要素，即魅力、美感、刺激、笑声、个性。其魅力源自于杂技演员们可以完成普通人想都不敢想的技艺表演；美感在于杂技是一个梦幻的世界，许多高风险的动作进入杂技，让观众提心吊胆的同时，也给人们带来了强烈的感官刺激；在西方，小丑和笑声一直都是所有马戏表演中必不可少的组成部分；在杂技演员登上舞台或走进马戏场的一刹那就必须赢得观众的钦佩，这是演出能否成功的关键所在。
朝鲜牡丹峰杂技团团长金创株对杂技的理解，则突出群众的愿望和民族的特色。
杂技面临的困惑
随着时代的进步，现代杂技在很多方面都取得了重大进步，几乎达到了难以置信的完美，但遗憾的是，杂技的发展仍然面临着诸多困惑。摩里罗认为，今天的杂技界有很多的"杂技演员"，但却没有几个伟大的"杂技艺术家"。
来自瑞典马戏协会的约翰·温博格对本国的马戏界进行了分析。他认为，瑞典马戏界有两大问题限制了马戏的发展：一是对马戏表演者的培训不到位，二是马戏团缺少巡回演出的机会。
"当前，在杂技艺术不断革新创造的大背景下，还有一个现象值得大家警惕的，就是赶时髦的跟风做法。，'谢尔盖说，加拿大太阳马戏团的风格在全球各个大陆上风靡一时，出现了一大批跟风者和模仿者。但这些人模仿的主要是他们创作上的细枝末节，而忽略了它有序的管理机制和规模宏大的创作机构。
创新是杂技的生命
多米尼克·莫克莱尔认为，杂技自它诞生之日起，创新就已经存在了，但近20多年来创新的成果更加显著。中国在这方面进步尤为明显。
中国杂协副主席边发吉说，杂技要想从地摊走向艺术殿堂，急需自己的编导，当今的杂技应该是以杂技为核，融其它综合艺术为一体，像这届参赛的德国《手技》在《土耳其进行曲》的伴奏下表演，可以说是音乐与杂技相结合的典范。"马戏表演的创新不仅仅在内部技巧上，那些综合艺术表现方式如音响、灯光、舞美等也在不断创新，丰富着马戏的内涵，同时也为马戏的发展注入了生命力。"温博格着重强调综合艺术在马戏发展中的作用。
杂技未来走向何方
马戏艺术的发展是一个相对系统、有序的过程，全球马戏界是整体向前推进的，而不是某一个国家在孤军奋战。温博格说："马戏艺术在瑞典的发展与欧洲大陆其它地方和美国都是休戚相关的，在法国或美国，一个新趋势，一个新想法，或者一种新浪潮，或迟或早都会传播到瑞典的马戏团或者是马戏学校。欧洲在影响着瑞典马戏艺术的发展，同时瑞典的马戏艺术也在影响着整个欧洲。"
库克认为，"我们的任务不仅要寻求新秀，还要激励他们发展。这可以通过组织艺术节，通过在学校教育，通过创作新作品或通过在杂志上描写他们的方式进行。"杂技和马戏不会只有一种发展方向，会比以前看到更多种不同形式的杂技娱乐活动。只要马戏让观众着迷，马戏就会一直存在下去。"
中国杂协副主席李西宁说，杂技未来的发展空间是巨大的，因为杂技姓杂，什么都可以为其所用，各种姊妹艺术的表现手法都可以在杂技上体现，但不要盲目，只有以自己优秀的传统为根本，在此基础上吸收、包容西方先进的成分，我们的杂技才有希望。
本届马戏论坛由中国杂技家协会和吴桥国际杂技节组委会共同主办。中国杂协分党组副书记李木善主持了两天的会议。第九届中国吴桥国际杂技艺术节组委会副秘书长、中国杂协副主席边发吉致开幕辞。中国杂协副主席、理论研究会主任李西宁做大会总结。
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